MARA BAROS

Mara Barros nace en Huelva un 27 de Septiembre de 1980. La música siempre ha sido una constante en su hogar ya que su padre, José Barros, fue cantante profesional durante las décadas de los 60 y los 70 interpretando musicales como la versión en española de la ópera-rock Jesucristo Superstar. Posteriormente su padre pasó a regentar una tienda de discos en su ciudad, con lo que Mara continuó viviendo el ambiente musical muy de cerca. Desde muy niña su padre le inculcó el amor por la música y le enseñó a apreciar la calidad de los artistas de los que él era seguidor como The Beatles (está considerado uno de los mayores coleccionistas del país) y otras bandas y solistas de la época. Este amor por la música lleva a Mara a aficionarse por la danza a los 6 años ingresando más tarde en la compañía de ballet de Concha Márquez Piquer con la que haría giras internacionales representando obras de danza clásica, contemporánea, española y flamenco. Con 14 años cursa estudios de danza en una escuela de formación profesional y participa también como cantante en la Coral Sta. Maria de La Rábida en Huelva. Es ahí donde descubre que lo que le apasiona realmente es cantar. Decide abandonar las clases de danza y dedicarse exclusivamente a cantar. A partir de ahí empieza a tomar clases de canto y solfeo y recorre toda la geografía española como cantante profesional subiéndose a los escenarios siempre que se le presenta la ocasión e interpretando repertorio de lo más variado durante más de tres años. Con esto consigue forjar una voz con una tesitura, una personalidad y unos registros inusuales en una cantante de su misma edad. Es entonces cuando le surge la oportunidad de presentarse a los castings de un concurso de talento televisivo y no lo duda ni un instante, conocedora de todo lo que ello podría representar para su carrera. Llega hasta la final y es la favorita del público durante muchas semanas consecutivas, lo que le lleva a conseguir que una multinacional discográfica se fije en ella y le ofrezca su primer contrato discográfico. Discografía de Mara: - Dímelo tu (2003)

La fuga

La Fuga son Pedro (voz y guitarra), Nando (guitarra), Raúl (bajo) y Edu (batería): un grupo de Reinosa (Cantabria) con más de 500 conciertos a sus espaldas en una decena de giras, 9 discos publicados hasta la fecha, y una historia de constancia y rock and roll. Una banda cuyo esfuerzo ha situado en lo más alto del panorama de la música estatal, y cuyo comienzo se remonta a hace casi 15 años.En el verano de 1996, más que el sofocante calor del olvidado sur de Cantabria, es la rutina como desolador panorama lo que provoca que cuatro músicos confluyan sus inquietudes en La Fuga. Rulo (voz y guitarra), Iñaky (bajo), Edu (batería) y Fito (guitarra), que ya habían buscado anteriormente una vía de escape por separado en la música, empiezan juntos a dar conciertos con versiones de grupos de rock nacionales.
Reinosa, conocida por su lucha obrera y sus inviernos, a cual más combativo, forjó desde el principio el carácter especial de una banda curtida con el corazón y los instintos. Simplemente confiando en sí mismos, La Fuga, que por encima de todo sostenían la validez del directo en el rock, grabaron su primera maqueta “El Camino” (1997), como un pretexto para seguir presentándose ante el público. En el primer álbum se rescatarían cuatro temas de aquella primera maqueta y años después llegarían a ser seis por insistencia de sus seguidores.

Supersubmarina

Supersubmarina es un grupo de pop-rock con letras en castellano formado en Baeza (Jaén) en 2005. Sus componentes son:
- José Marín Torres "Chino": voz y guitarra.
- Jaime Gandía Quesada "Jay": guitarra y coros.
- Antonio Jesús Cabrera Gutiérrez "Pope": bajo y coros.
- Juan Carlos Gómez Parrilla "Juancar": batería.

El nombre del grupo viene de un arreglo de sintetizador que introdujeron un día en una canción y que recordaba al sonido del mar. Ahí surgió la idea de llamar al grupo así.

En verano de 2008 Supersubmarina ganaron el concurso "Grupo Fiesta Love Factory" organizado por la MTV y Ford. Gracias a este premio actuaron a finales de septiembre en el Festival BAM de Barcelona y en octubre grabaron un videoclip para "Cientocero", la canción con la que se habían presentado al concurso.

Después iniciaron una gira de conciertos en Baeza para luego participar como invitados en los Love Factory Concerts entre octubre y noviembre: Madrid (Sala La Riviera, junto a Marlango y Russian Red), Sevilla (Sala Q, junto a Iván Ferreiro), Valencia (Greenspace, junto a Lori Meyers) y Barcelona (Sala Apolo, junto a Vetusta Morla).

Supersubmarina consiguieron fichar por Sony Music y grabaron para su subsello Octubre su primer EP, "Cientocero". La grabación tuvo lugar en los estudios Bomtrack de Úbeda y la producción corrió a cargo de Óscar Clavel.

El 16 de diciembre de 2008 fue puesto a la venta ""Cientocero" en formato digital mientras que el EP en formato físico llegó en enero de 2009. La versión digital incluyó tres versiones de la canción titular (final, maqueta y en inglés) y dos canciones más. El formato físico no incluyó la versión maqueta de "Cientocero".

Su segundo EP, "Supersubmarina", incluyó cuatro canciones y fue publicado el 14 de abril de 2009 en formato físico y digital. El EP vino acompañado por la presentación del vídeo de la canción "Supersubmarina", videoclip dirigido por Chino Moya y rodado en Bulgaria. El 21 de abril se puso a la venta una edición digital especial del EP que incluía como extras el mencionado videoclip y el libreto del EP en formato digital.

Tras grabar en agosto las canciones del que sería su primer álbum, a partir de septiembre Supersubmarina volvieron a girar por salas hasta finales de 2009. Además en septiembre grabaron un concierto para Los Conciertos de Radio 3 de RNE y La 2 de TVE que fue emitido a principios de noviembre.

Sony Music publicó en noviembre de 2009 "X 1 Fin - Juntos por el Sáhara", un disco benéfico al que Supersubmarina aportaron una versión de "¡Chas! Y aparezco a tu lado" de Álex Y Christina grabada junto con la actriz argentina Sabrina Garciarena.

En febrero de 2010 llegó su primer álbum, "Electroviral", disco producido por Óscar Clavel y que incluyó nuevas canciones junto con algunas de las ya aparecidas en sus dos primeros EPs y una versión en solitario de "¡Chas! Y aparezco a tu lado". La canción elegida como avance para promocionar la publicación del disco fue "LN Granada".

La gira de "Electroviral" empezó con un concierto en Málaga el 19 de febrero y se prolongó casi sin pausa hasta diciembre, incluyendo conciertos en algunos de los festivales veraniegos españoles más importantes (Low Cost Festival, Sonorama...).

En julio de 2010 se estrenó el videoclip de un nuevo single del álbum "Electroviral", el vídeo para la canción "XXI", dirigido por Luis Germanó, producido por grupoArte y rodado en Barcelona.

Tras un breve descanso, Supersubmarina iniciaron el año 2011 tocando sin parar. En mayo llegó un nuevo EP que llevó por título "Realimentación" y que incluyó cuatro nuevas canciones producidas, grabadas y mezcladas en Blind Records (Barcelona) por Santos & Fluren y masterizadas en Sky Mastering (Escocia) por Denis Blackham.

Juanito Makandé

Juanito Makandé, nacido como Juan Medina (La Línea de la Concepción, Cádiz, 20 de febrero de 1982), es un cantante, percusionista, compositor y productor español, que fusiona el flamenco tradicional con funk o jazz, siendo considerado un artista flamenco-underground. La relación de Juanito Makandé con la música dio comienzo en el coche de su padre, cuando este fue a recogerle al colegio y en la radio estaba sonando Como el agua, de Camarón de la Isla. Sintió en ese momento una profunda conexión con el sonido y los instrumentos de la canción, lo que le llevó a hacerse con su primera guitarra y más tarde probando con el cajón. A la hora de componer, intenta utilizar en sus canciones todo tipo de estilos como el jazz, funk y flamenco entre otros, para que sus temas consigan transmitir sentimientos a quien los escuche. Antes de comenzar a trabajar por su cuenta, formó parte del dúo Radio Makandé junto a su amigo Pipi, pero terminaron separándose a los pocos años; Juanito decidió continuar con la música y por ello dio inicio a su carrera en solitario, colaborando con numerosos artistas. Además, continuó trabajando con otros grupos como Trece o la Banda Formal, entre otros proyectos Decidió ser un músico libre y evitó rechazo el contacto con mánagers y discográficas1 , sacando en 2006 el que sería su primer disco en solitario y al que bautizó como Sueña. Con este disco, empezó a adentrarse en el mundo musical conociendo a grandes personalidades entre los que se encuentran cantantes, percusionistas, guitarristas y otros profesionales de la industria.2 Ya en 2011 y a pesar de haber grabado todo en 2008, salió a la luz su segundo disco en solitario, Momentos de alimento, en el que llegaron a participar cerca de 40 músicos y se hizo esperar porque las ofertas que recibió Juanito Makandé para su publicación, no fueron las adecuadas en su momento. Durante este tiempo, estuvo centrado en dos de los grupos en los que colaborada: The Mencial Project y Trece, además de acompañar a Chico Ocaña durante su gira y ayudar en la producción del disco de el Canijo de Jerez. En 2014, publicó su tercer disco ''Las canciones que escribí mientras volaba'', que pudo realizar exitosamente gracias a un proyecto de crowdfunding; y ganando más fama a nivel nacional por la gran aceptación que han tenido algunas de sus canciones como: La llave, Niña voladora, Cuchillos por el aire o Calores. En 2015, anunció que iba a grabar un nuevo disco en El Palmar de Cádiz, que titularía: Muerte a los pájaros negros.3 El disco "Muerte a los pájaros negros" fue publicado el 16 de Octubre de 2015, que fue financiado, al igual que su trabajo anterior, gracias a un crowdfundig propuesto por el artista. El álbum consta de 12 canciones, entre las cuales destacan las más populares 'Cuando te empecé a querer', 'Kamikaze', 'Cristales' o 'Tocar las nubes'. La revista internacional 'Billboard' especializada en música ha publicado que en la actualidad Juanito Makande es uno de los 5 artistas latinos relevantes de 2016, ya que se está dando a conocer fuera de España gracias a sus giras internacionales.4.
https://www.youtube.com/watch?v=h3EkrU74gyc

EXTREMODURO

Extremoduro es un grupo español de rock fundado por Roberto Iniesta en la ciudad extremeña de Plasencia en 1987. Ellos mismos han definido su estilo como rock transgresivo, basado en un rock duro agresivo y sucio con letras explícitas que tratan temas terrenales y marginales —como el sexo, las drogas y el amor— en contraste con frecuentes alusiones poéticas. Con el tiempo, la poesía acabó predominando aún más en la lírica mientras que la composición musical se acercó al rock progresivo y sinfónico. La audacia de su propuesta musical les llevó a tener más dificultades de prosperar en sus comienzos así como diversos cambios en la formación de la banda.El líder fundador Roberto Iniesta —también conocido simplemente como «Robe»— ha sido el único miembro estable a lo largo de su historia, aunque el guitarrista y productor Iñaki Antón «Uoho» inició su colaboración con el grupo en 1993 integrándose paulatinamente hasta ser el miembro más activo junto al propio Robe. Sin embargo, la popularidad de la banda se acrecentó mucho a nivel nacional en 1996 con la publicación del álbum Agila  aunque diversas circunstancias, como la falta de elementos promocionales, les hizo posponer sus actuaciones en otros países durante varios años. Tras conseguir certificar numerosos discos de platino, La ley innata se convirtió en el primero de sus álbumes en llegar al primer puesto de las listas de venta españolas; logro que repitieron Material defectuoso y Para todos los públicos. Su estatus de banda de culto fuera de su país de origen, les llevó a actuar por primera vez en Hispanoamérica en 2012 incrementando así su éxito y alcance internacional. Es considerada por numerosos críticos de música como una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock español. Muchos artistas de diversos estilos se inspiran en ellos o han mostrado públicamente su admiración. A pesar de haber contado con escasa promoción y apoyo mediático, en 2013 ya habían conseguido vender más de tres millones de discos.

Joaquin Sabina

Joaquín Ramón Martínez Sabina (Úbeda, Jaén, España, 12 de febrero de 1949), conocido artísticamente como Joaquín Sabina, es un cantautor, poeta y pintor español; se trata de una de las figuras más destacadas de la música contemporánea. Ha publicado diecisiete discos de estudio, cinco en directo y tres recopilatorios y colaborado con distintos artistas cantando dúos y realizando otras colaboraciones. Se estima que ha vendido más de diez millones de discos y también ha compuesto para otros artistas como Ana Belén, Andres Calamaro o Miguel Ríos, entre otros. Los álbumes en directo son grabaciones de actuaciones en las que ha intervenido en solitario o junto con otros artistas: La mandrágora (1981), junto a Javier Krahe y Alberto Pérez; Joaquín Sabina y Viceversa en directo (1986), junto a la banda Viceversa; Nos sobran los motivos (2000); Dos pájaros de un tiro (2007) y La orquesta del Titanic (2012), junto a Joan Manuel Serrat. En su faceta literaria ha publicado nueve libros con recopilaciones de letras de canciones o poemas publicados en el semanario Interviú. En el año 2001 sufrió un leve infarto cerebral que puso su vida en peligro, recuperándose unas pocas semanas más tarde sin sufrir secuelas físicas, pero el incidente influyó en su forma de pensar y se vio inmerso en una importante depresión, lo que le llevó a abandonar los escenarios un tiempo. Tras superarla, publicó Dímelo en la calle (2002), al que seguiría su decimoctavo álbum, Alivio de luto (2005). El 17 de noviembre de 2009 publicó Vinagre y rosas, su último álbum en solitario, del que se vendieron 200.000 copias en tan sólo un mes de su lanzamiento, consiguiendo tres discos de platino.

https://www.youtube.com/watch?v=cIdjgfie9eM